Privacidade detallada do rexistro de usuarios: Aquí
Aviso legal e política de cookies detalladas. Ao continuar a usar o sitio, acepta o noso uso das cookies. Máis información.
Non hai produtos
Os prezos son impostos excluídos
191.1
Nova
Litografía numeradas: 15/326 asinado e dedicado a Joaquin Nadal. Data:1985.
Medidas: 70x48cm
Con cadro: 100x 78cm.
Non ten vidro.
1 Elemento Elementos
Aviso: Últimos artigos en stock!
Dispoñibilidade data:
Joaquín TORRENTS LLADO (1946-1993)
Litografía numeradas: 15/326 asinado e dedicado a Joaquin Nadal. Data:1985.
Medidas: 70x48cm
Con cadro: 100x 78cm.
Non ten vidro.
Destinataria :
* Campos obrigatorios
ou Cancelar
Comezou a súa formación artística na idade de dez anos, a Academia Valls, escola onde estudou Antoni Tàpies, entre outros artistas da época. Con grandes preocupacións naqueles primeiros anos, el tornouse interesado en o informalismo, que tardiamente fora introducido en España.
A partir de 1962 e 1967, el estudou na Escola de Belas Artes de Sant Jordi de Barcelona (sección de Pintura). Ao mesmo tempo que el realizou o estudo de pintura é levantada en serio, o teatro e o escenario, e comeza os seus estudos de Teatro e prepara traballos para varias empresas. Leva a fase dirección da Sección Dramático Círculo Católico de Badalona. No seu segundo ano de estudos, comezou un distanciamento paso-a-paso pintura abstracta. Se move cara a unha nova arte figurativa na que as formas se fan máis descansada e intransixente.
En 1967 rematou os estudos de Belas Artes e obtivo unha bolsa da Fundación Amigó-Cuxo.
En 1968, el decidiu dedicarse ao escenario onde pode ser axustado para as súas dúas grandes paixóns. A pintura e o teatro. Está instalado en Valldemossa (Mallorca), para entrar plenamente nas actividades culturais do tempo e dotar eles con tal orixinalidade e know-how que se reflicte no seu traballo. Traballa como director de escena escena de un famoso festival hall: Tagomago, ilustra carteis e pinturas, entre outros, os debuxos de Maurice Chevalier, Louis Armstrong, la Chunga...
Tras un breve período de crise, instalou un taller en Valdemossa e comezou unha famosa serie de retratos e autorretratos. En xullo de 1969 fundou a "Artestudio" xunto a Carmen Crespi, un compañeiro da Escola de San Jordi. Asumir a fase de xestión de teatro troupe AUBA de Ferriol.
En 1971, organizadas en Galerías de Costa a súa primeira exposición en Mallorca. Comeza a recibir moitas comisións para retratos e ten que deixar o escenario dirección e interromper a súa actividade teatral.
Robert Graves, poeta, residente en Deia (Mallorca) fai a presentación dun dos seus catálogos no ano 1973.
Follas Valdemossa para ser instalado en Palma en calle de la Portella, o lugar actual do museo.
Entre 1974 e 1975 está situado en Madrid. Celebrando a súa primeira exposición nacional na Galería Vella da Casa dos Serrano rúa, onde montou un estudo que máis tarde mudouse para a Praza de Colón e comeza a recibir ordes de diversas personalidades de todo o mundo. Que o outono, viaxa a Copenhaguen para realizar os retratos de varios membros da Casa Real de dinamarca. No 75 viaxa a Suecia, instalado o seu estudo na rúa Karlavägen en Estocolmo. Pinte a Princesa Cristina. Ese mesmo ano, a revista Paris Match dedica un extenso artigo. A REAL SOCIEDAD VASCONGADA cobra tamén, un retrato do entón Príncipe Don Juan Carlos de Borbón. Incansablemente, el viaxou a Brasil e pintado Juscelino Dubischek, o Presidente do país. Ten un programa de exposición no Museo de Arte Moderna de Río de Janeiro que ten que suspender por razóns políticas.
En 1977, el fundou a Escola Libre do Mediterráneo, cuxa sede está situada no Palacio de Verí en Mallorca. Durante este ano viaxou a estados Unidos, onde pintou varios retratos da familia Kennedy.
A partir de 1978 a 1981 e presentado na Galería Pirámide varios retratos (Dewi Soekarno, Mme. Rothschild...), fai a súa primeira exposición no Principado de Mónaco, e expón na Galería de Bearn de Mallorca. Tamén expón en Mónaco Belas Artes, Monte carlo.
En 1982, inaugurado en Barcelona a sede da Escola Libre do Mediterráneo, en calle Diputació 329, onde participaron os alumnos de todo o mundo. A escola permítelle desenvolver a súa forte ensino vocación, facendo as súas salas de exposición, o punto de cultura do tempo.
O 23 de decembro de 1985, será producido no Teatro da ópera de Monte carlo, a estrea do ballet "24 horas na vida dunha muller" por Stephan Zweig, con música de Hervé Niquet , coreografía por Pierre Lacotte. O traxe de proxectos e actuacións a facer J. Torrents Lladó. Para traballar isto, o verán do ano que se formou un equipo de colaboradores entre os seus alumnos.
En 1988, foi nomeado "Personalidade do Ano no Mundo" premio, establecido en París, en 1970, que recoñece o traballo no campo da creación e artes plásticas. Ademais da súa actividade como pintor, que el aprecia a súa especial sensibilidade para o deseño gráfico e a creación.
En 1989, a través dos esforzos de Tsunehiko Tamura, algúns directivos da Galería Prova de Xapón visitou o estudio da Rúa Portella Palma e vai chegar a unha serie de convenios para a promoción internacional do seu traballo.
En 1990, en los Angeles Arte Expo, o seu traballo, leva o programa Prova USO. Tamén expón por primeira vez en Xapón. Presenta "Paisaxes e Luz de Mallorca". A súa colección visita os principais cidades do país, estendendo as marabillas da Illa a través da súa pintura e dando Mallorca un valioso de promoción do turismo.
En 1991, Colabora con UNICEF en Xapón deseño para a Arte Axuda un cartel en beneficio dos nenos carentes de Asia. En abril deste ano, O goberno da Comunidade Autónoma das Illas Baleares encomendou un retrato dos Reis de España.
En 1992, el viaxou a Xapón, presentando unha colección de PAISAXES DE MALLORCA nas principais cidades de xapón.
En 1993, viaxa a Londres, e máis tarde a Venecia, un lugar que se sente verdadeira paixón, e que ven moitas veces. Digno de nota son as súas acuarelas pintadas da cidade.
O 6 de outubro de 1993 morre de morte súbita, causada por un aneurisma da aorta.
Nos deixou un amplo e rico obra pictórica, superado só, de acordo aos seus amigos polo seu encanto persoal e os valores humanos.
A súa artístico inicios mentira no campo da abstracción, pero axiña abandonou que o interese e intenta resolver problemas técnicos que poidan xurdir na arte figurativa. O resto da súa intensa e curta carreira profesional, dedicado á arte figurativa. É despexado na resolución de problemas técnicos de forma diferente nas materias a que é dedicado. Os personaxes para ser retratados vestindo roupa de luxo atemporal, ocultar-se, por veces, por detrás de máscaras venecianas e sendo en torno por tecidos de damasco.
A algúns contemporáneos que están dedicados a mesma cousa, eles facelo desde un enfoque puramente do tempo, dedicando un tolo, entre outras cousas, a influencia da fotografía e as novas tecnoloxías nas súas obras. A experiencia, con base no seu presente: o mundo contemporáneo.
J. Torrents drenching a alma do modelo ou da paisaxe para recrear na pantalla, intentando transmitir a súa vida interior, a súa espiritualidade, a súa esencia. Que o diferencia dos seus contemporáneos estados ademais unha notable capacidade de síntese e o poder de captación da realidade fóra do común. O punto de composición e a habilidade da arte son fundidos con mestría no seu traballo.
Luis Sagrera definido de xeito admirable: "solta brushwork, áxil, profundamente marcada, pero con un admirable capacidade para cambiar de ritmo como necesarias no tratado de área".
El describiu a arte mundo no que el viviu como "dentro un enorme confucionismo, e mergullou en unha disparidade de tendencias".
El construíu o seu propio presente. Vou abordar dun xeito único a súa pintura, conseguindo en pouco tempo e contra a poñer un dente na que confuso momento da arte.
Unha das cousas máis sorprendentes na súa obra é a súa independencia, a súa liberdade, a súa rebelión, a súa insaciable curiosidade no campo do deseño, o que fai traballar con distintos organismos e empresas, e deseño de escenarios para varios xoga ata que o logotipo é conmemorativa dun importante para engadir unha sinatura cava.
Ten moi claro o que quere fóra da arte e corre lonxe de convencións, está a investigar unha forma única en diferentes campos, fabrica a súa propia tinta, fai as súas propias cores e acadar unha riqueza cromática nada habitual na pintura. A súa pinceladas están perdendo a cor, a paixón, e un profundo e persoal estudo do modelo. Posúe unha habilidade coidadosamente aprendín, os seus cadros reflicten esta percepción e desenvolvemento de un detalle froito do ollo é privilexiado, un coidado aplicación de toda a súa experiencia. Roubar, como expresado por Basilio Baltasar de cada momento o que máis importaba para el, o que podería dominar con un mestre, cuxo exemplo, el quería atopar os mestres do renacemento.
Lanthemann, historiador de Arte describe:"... Torrents Lladó na súa pintura é só un máis na tradición histórica dos grandes pintores, que se manifesta na súa sensibilidade para a cor, profundidade a psicoloxía, e a súa clara filosofía de vida. Moitas veces, o público do noso século, a cuestión de saber se non é hoxe, alguén que sabe como pintar coa calidade dos artistas de gran tradición pictórica europea. Podemos responder a: Si, é Torrens Lladó"
Un incansable viaxeiro, con proxectos ligados ao Brasil, estados UNIDOS ou Xapón, Dinamarca, Suecia, Mónaco, Londres e París.
J. Torrents Lladó foi obxecto da atención de grandes e de prestixio internacional fotógrafos: David Hamilton, Helmut Newton, Cecil Beaton, Señor Snowdon, Richard Avedon, Yasuo Sano, Eduardo Momene, Juan Ramón Bonet, Miguel Font, estiveron en contacto con el e capturado nunha maxistral momentos da súa vida e obra.
Domina as técnicas (carbón de debuxo, acuarela, óleo, etc) Quizais a súa fama mundial chegou no retrato, chegando a ser considerado como un dos mellores retratistas do século XX, pero o seu traballo en xeral, fai imprescindible mencionar que cando falamos de arte no século XX.
A súa Casa Museo foi instalado definitivamente no ano 2002, en calle de la Portella 9, Palma de Mallorca. Hai dous inestimable coleccións, que comprenden: un pertencente á Fundación J. Torrents Lladó, creada pouco despois da morte do artista, e a colección do Govern de les Illes Balears. En calquera caso, hai dúas coleccións que amosar todas as facetas de pintura deste artista. Con mínimos cambios, para ser capaz de manter a mesma atmosfera que tiña na vida do pintor.
A exposición permanente consta de 120 obras, distribuídos ao longo de varios pisos da Casa. Inclúen óleos, debuxos, acuarelas, esculturas, e algúns elementos persoais que recrear a vida e obra do artista.
A súa Casa Museo é un dos tesouros artísticos de Palma de Mallorca, visto que a maxia e sensibilidade tan particular que o artista posuía.
Non hai avaliacións das clientas polo momento.
¿Por que ter un profesional especializado para avaliar os seus obxectos de arte e xoias ?, Ou garantir que a compra do seu clásico soño é no estado onde indicado.
A partir da experiencia de Artsvalua SL, que o ano que celebra 11 anos como unha empresa con máis de 11M visitas, aínda que os nosos profesionais teñen unha riqueza de máis de 25 anos na industria, escolar, e asociado coas entidades nacionais máis notorios peritación e prezos: IGE, JORGC, CCB, ANTPM, queremos ecoar a importancia de ter un profesional especializado e especializado para as seguintes situacións:
Inventar e valorar cada unha das pezas en caso de herdanza. Xa que facilita a tarefa familiar de distribución de bens, ademais de aclarar esta cuestión e que teñen valor no mercado, as pezas que o falecido foi preciosas ao longo da súa vida.
Valorar os obxectos antes do seguro doméstico. Xa que ás veces necesitamos actualizar o seu valor tanto ao alto coma ao baixo.
Defender o valor da nosa obra de arte ante a administración da xustiza. Por roubo ou dano causado por axentes externos ou por vítimas dunha farsa.
Dar valor e significado cunha boa catalogación a unha extensa colección.
Para dar unha información veraz, catalogado e comprobado antes de facer unha compra-venda, tanto os obxectos de arte e xoias ou motor clásico.
Para a disciplina de xoias, as pedras que compoñen unha xoia, son naturais, en caso de pedras ou xemas foron tratados ou modificados por outros que imitan Original natural. E se o metal é ouro ou outro, que por suposto neste sentido cambia o valor.
ARTSVALUA S.L. Ten un servizo en liña para acelerar a súa venda avaliacións totalmente independentes, se desexado polo cliente pode utilizar as nosas instalacións de web para facer propaganda das súas pezas baixo unha pequena comisión só en caso de venda.
gl 
