Close

Josep PLA-NARBONA (1928)

162.7

Nova

"Abisme de Llum".

Óleo sobre lenzo. Publicado no libro "L' Eros primaria lòbra de Pla-Narbona"

Ano:1983. Referencia ao poema de Marius Torras "Abisme de Llum".

Medidas: 162 x 130 cm; 163 x 131 cm (marco).

Máis detalles

 

Folla de datos

EstadoEn bo estado de conservación

Máis información

 Josep Pla-Narbona (Barcelona, 1928) é un deseñador gráfico, delineante, gravador, escultor e pintor español. Durante toda a súa vida contou o deseño gráfico co art.

"Abisme de Llum".

Óleo sobre lenzo. Publicado no libro "L' Eros primaria lòbra de Pla-Narbona"

Ano:1983. Referencia ao poema de Marius Torras "Abisme de Llum".

Medidas: 162 x 130 cm; 163 x 131 cm (marco).

 

 

En Sayad Folch i Sergio Fernàndez teñen triat o poema "L abisme de llum". Aquí Màrius Torres reflecteix seva profunditat relixioso, non necessàriament lligada a catolicisme, pero con quelcom transcendente. A beleza do mundo, a noite, a mort eu Déu són temes essencials de poesía torresiana.

L abisme de llum. Poema # 75 [De Decembro De 1940]

 

Carreira como deseñador

En 1961 foi un profesor de Publicidade artes Plásticas da Escola Massana de Barcelona. El contribuíu á fundación da primeira asociación profesional no estado, Deseñadores gráficos Agrupación FAD (ADG FAD) da que foi o seu primeiro presidente. Do mesmo xeito, el levou á creación dos primeiros premios, introduciu en España, a fin de recoñecer a creatividade e a calidade do deseño gráfico para o que bautizado co nome LAUS (1964). Foi o primeiro membro do estado español para ser admitido á Alianza Graphique Internacional (AGI) e como o primeiro presidente do grupo español desde 1964 organizou o primeiro congreso da AGI en España (Barcelona, 1971). Co AGI, Pla-Narbona participou en exposicións organizadas polo Instituto Americano de Artes Gráficas de Nova York (1966), e o Lincoln Center, en Nova York (1966), entre outros. Ten publicados en prestixiosas revistas internacionais de deseño, como IDEA, U&LC, Imprimir ou Graphis. Os seus deseños foron expostas en varios países e están presentes en varios museos. Ten o traballo gráfico no MoMA colección desde 1972. Actualmente vive preto de Barcelona e está dedicado principalmente á pintura. El foi premiado con un LAUS de honra da ADG-FAD, en 2000, o Premio de Deseño da Asociación española de Profesionais de Deseño (AEDP) en 2001 e co Premio Nacional de Deseño en 2004 polo seu status como un pioneiro na promoción de deseño, creador e como un precursor de iniciativas.

Traballo creativo: arte e Deseño

A fase de aprendizaxe Seus inicios, como os nenos da guerra, foron marcadas polas dificultades do tempo. Grazas á súa agasallos para a elaboración, el uníuse a industria de artes gráficas como un asistente de litografía. Comezou a súa formación na escola de Artes e Oficios de Barcelona (1945-1948) e foi iniciado en publicidade traballo en 1946 como aprendiz de Josep Artigas. Un ano despois, el entrou como un asistente no taller do artista e pintor Ricard Fábregas (1906-1947) que eu admiraba pola súa habilidades artísticas como un debuxante para a publicidade. A morte prematura do mestre, o Pla-Narbona herdou a súa carteira de clientes a facer profesional. El traballou en París a partir de 1956 e 1958 para adestrar como un servidor de colaborar con Oleg Zinger, Lima de Freitas e Lluís Campos na publicidade empresa R. L. Dupuy; En París, ademais de gráfico tendencias internacionais, converteuse en familiarizado coas metáforas visuais do surrealismo que foron utilizados para expresar novos conceptos por grandes artistas do seu tempo. Tamén na capital francesa foi descuberto para Sartre, e Unamuno, e a súa lectura foi ata ser capaz de expresar un tráxico sentido da existencia. Este foi manifestado en moitas das súas series de debuxos e gravados con temas tales como: a saltimbanqui, as paredes ou máscaras, tamén están presentes nos seus proxectos para a farmacia. Cando regreso de París, el aprendeu as técnicas de gravado no Conservatorio das Artes do Libro (Barcelona) Jaume Coscolla e María Josefa Colom. El expandir os seus estudos de tipografía na axencia Adolf Wirz, Zurich (1962), onde tamén se produce unhas litografías para a editorial ARTA. No seu regreso a Barcelona, montou o seu propio estudo.

A consolidación como un deseñador e artista, O anos, entre 1960 e 1975, foron o mellor da súa carreira como deseñador e debuxante, o que lle permite chegar a un consolidación internacional. Un tempo dedicado á investigación sobre o deseño gráfico e os seus recursos expresivos. El foi un pioneiro desta disciplina en España. O seu traballo ten unha gran personalidade gráfico buscou intencionalmente, como foi concibido para ser recoñecido polo seu estilo. Pla-Narbona foi dedicado á construción da súa personalidade gráfico desde que volvín de París, e el fixo iso a través de medios de comunicación, tales como a ilustración, farmacéutica (Sandoz Laboratorios, Laboratorios Uriach), editorial, ilustración e cartel interese social. O último foi o máis esforzos dedicados a estes anos. A súa identidade proxecto para a empresa-dispositivos de alta fidelidade Industrias COSME é un buque insignia exemplo pioneiro en identidade corporativa en España. En termos de gráfico investigación, os anuncios en COSME, así como aqueles deseñados para medias JORIGU, constitúen un máximo expoñente do surrealismo, incluíndo material fotográfico. Tamén digno de nota é o seu uso de "puntos negros", por contrastes entre a forma e o número, ou con calidades de material de negro por corte ou rasgando papeis. Exemplo diso son carteis, tales como: Voa, Ronda de Mort un Sinera, Semana Santa. O seu traballo pode ser apreciado tamén en cabeceiras de xornais, tales como a falta de Tele/eXpres, ou nas portadas para os editores tan importante como o Destino ou Alfaguara. Fundou e dirixiu a revista Acimut (1966) e ten publicado varios traballos técnicos e teóricos. El ten ilustrado, entre outros, obras de Espriu, Pedro Salinas, Cela e Dámaso Alonso, e el fixo a escenografía das moscas, Sartre (1968), dirixido por Ricard Salvat. En termos de debuxo e gravado, por ano en 1964-66, desenvolveu a súa primeira etapa totalmente persoal, na que as súas figuras son convertidos xa en esforzo.

Madurez. A cor para pintar Na seguinte fase (1967-69) o número é deformado e pasa a ser fragmentado, o erotismo é máis patente, e a composición se fai barroco (serie Triumfalismes, 1969). Durante a súa estancia en estados Unidos en 1969 el expuxo na Galería, Terry Dintenfass, Nova York, e fixo unha serie de litografías en San Francisco para Colectors de Prensa. Máis tarde, en 1972, exposto en Chicago, estampas e deseños. Novos elementos básicos son enumerados a continuación: as paredes que compartimentar o seu esforzo seres e monstruoso (serie Crítica da hipocrisía, 1972). Este é o momento cando as figuras fusión coa paisaxe (Paisaxes, antropomórfica, 1972) e comeza ao mesmo tempo, a súa actividade como escultor, onde se pode dar substancia para o tema de máscaras, que xa traballou anteriormente en dúas dimensións. A mediados dos anos setenta comezou a súa carreira como pintor, dando importancia á cor, e con unha importante presenza de seres estraños. É nos últimos anos cando o campo, as flores, o horizonte ou as nubes son incorporados para traer calor e esperanza. A partir de ideas do poeta Joan Brossa, e en colaboración con el, desenvolveu o proxecto de escultura en forma de un gafanhoto (llagost) que culmina a fachada do edificio da Escola de Aparejadores e Arquitectos Técnicos de Barcelona (1993) e a escultura en forma de tentetieso (1994) Homenaxe ao libro do Gremio de Libreiros de Idade Barcelona situado no Paseo de Gracia.

El xa gañou varios premios e realizou exposicións en Europa e América. Individualmente exhibiu en Barcelona (1961, 1975, 1977, 1990 e 2002), Zurich (1964), Nova York (1969), A Haia (1972) e Chicago (1972), entre outros. Ten obras en Baltimore Museo de Arte, o Museo Nacional de Varsovia e o Museo de Arte Moderna de Nova York.

Premios e distincións

1954-1955: Primeiro premio do concurso de carteis de Ouro "Matrimonio" da Caixa de Pensións para la Vejez y de Aforros de Cataluña y Baleares.
1956: Premio do Concurso de carteis Fiestas de la Merced, concello de Barcelona.
1960: Sant Jordi Premio de debuxo. Círculo artístico de Sant Lluc.
1961: Sant Jordi Premio de pintura. Círculo artístico de Sant Lluc. / O primeiro premio no cartel competencia Nestlé La Lechera, un condensado de enerxía.
1962: Premio Delta de Plata ADI-FAD.
1964: Primeiro español membro da Alianza Graphique Internacional (AGI). Primeiro Premio cartel competencia Nestlé Só o mellor é bo / Primeiro Premio no cartel competencia SONIMAG 2.
1965: Primeiro Premio no cartel competencia SONIMAG 3.
1966: Primeiro Premio no cartel competencia SONIMAG 4 / Primeiro Premio do concurso de carteis HOGARHOTEL 7 / Primeiro Premio cartel na 2ª Bienal Internacional de Artes Aplicadas en Punta del Este (Uruguai).
1970: Certificado de Excelencia do Instituto Americano de Artes Gráficas (AIGA).
1973: Introduza o seu artista libro Pla-Narbona, o determinado e leal (1971), con textos de dr. Domingo García-Sabell, no Museo de Arte Moderna de Nova York (MoMA).
1976: Primeiro premio Internacional do Concurso de Debuxo Ynglada-Guillot.
1988: honorario Premio do Art Directors Club na súa 67h Exposición Anual.
1990: Medalla de Fomentar a de les Artes Decoratives de Barcelona para a súa carreira.
2000: LAUS Honra da ADG-FAD / Participa na exposición Sinais do Século 100 anos de Deseño Gráfico en España, no Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
2001: mellor Deseño de 2001 da Asociación española de Profesionais de Deseño (AEPD).
2004: XIV Premio Nacional de Deseño.

Bibliografía

• Perucho, J. Pla-Narbona, En "Graphis", Vol 20, non. 116 (1964), 498-503
• Cid, F; Rof Cabalo,J; Espriu,S.: Dibuixos Pla Narbona, Libre de Sinera, Barcelona,1968
• Cela, C. J. Alma do Artista, "Sandorama" 14 (1969), 26-29
• Ohchi, H. José Pla-Narbona, Na "Idea",18 (1970), 26-33
• Stevens, C. España Pla-Narbona: Unha viaxe de auto-descubrimento, Na prensa, 24.II(1970), 42-49
• García-Sabell, Domingo. Pla-Narbona, o determinado e leal, Industrias Cosme SA, Barcelona, 1971
• Fuster, J. Cincuenta debuxos ignorante, plebeos, burlesco e popular Pla-Narbona, Libros de Arte, INA-1, Barcelona,1971
• Fontbona, e Francesc Miralles, Francesc: Crónica e traballo de delineante, gravador e escultor Pla-Narbona, Curial, Barcelona,1973
• Fontbona, Francesc, Pla-Narbona, Josep. En Gran Enciclopèdia Catalana, vol II (1978), 650
• Rotzler, W., garamond nacionais da música, J. N., Arte et Graphisme, ABC: Zürich.(1983), 154-163. ISBN 3-85504-076-1
• Müller,M. O mundo asombrado de José Pla-Narbona, En "Maiúsculas E minúsculas", Vol 13, non. 4 (1987), 38-46
• Rabat.E. O Mundo dos Mestres. Josep Pla-Narbona, Na "Idea", 10 nº228 (1991), 20-27
• Gottschall, E M. Tipográficas Comunicacións Hoxe. A MIT Press, Massachusetts (1989) pg 151, 156, 157. ISBN 0-262-07114-2
• Cid, F. Galeria d autoretrats de Pla-Narbona, Centro Telemàtic Editorial, Barcelona, 2003
• García-Sabell, D, e Oriol Pi de Cabanyes. L ' univers Pla-Narbona. Dibuixos, pintures, gravats eu escultures. Ed. O Cep i La Nansa, Vilanova i la Geltrú (2000), ISBN 84-85960-53-X
• Gil, E. "Pioneiros de deseño gráfico en España", Barcelona: Índice Libro, 2007

 

Reviews

Non hai avaliacións das clientas polo momento.

Write a review

Josep PLA-NARBONA (1928)

Josep PLA-NARBONA (1928)

"Abisme de Llum".

Óleo sobre lenzo. Publicado no libro "L' Eros primaria lòbra de Pla-Narbona"

Ano:1983. Referencia ao poema de Marius Torras "Abisme de Llum".

Medidas: 162 x 130 cm; 163 x 131 cm (marco).

Avaliacion e Valoracion

¿Por que ter un profesional especializado para avaliar os seus obxectos de arte e xoias ?, Ou garantir que a compra do seu clásico soño é no estado onde indicado.

A partir da experiencia de Artsvalua SL, que o ano que celebra 11 anos como unha empresa con máis de 11M visitas, aínda que os nosos profesionais teñen unha riqueza de máis de 25 anos na industria, escolar, e asociado coas entidades nacionais máis notorios peritación e prezos: IGE, JORGC, CCB, ANTPM, queremos ecoar a importancia de ter un profesional especializado e especializado para as seguintes situacións:

    
Inventar e valorar cada unha das pezas en caso de herdanza. Xa que facilita a tarefa familiar de distribución de bens, ademais de aclarar esta cuestión e que teñen valor no mercado, as pezas que o falecido foi preciosas ao longo da súa vida.
    
Valorar os obxectos antes do seguro doméstico. Xa que ás veces necesitamos actualizar o seu valor tanto ao alto coma ao baixo.
    
Defender o valor da nosa obra de arte ante a administración da xustiza. Por roubo ou dano causado por axentes externos ou por vítimas dunha farsa.
    
Dar valor e significado cunha boa catalogación a unha extensa colección.
    
Para dar unha información veraz, catalogado e comprobado antes de facer unha compra-venda, tanto os obxectos de arte e xoias ou motor clásico.
    
Para a disciplina de xoias, as pedras que compoñen unha xoia, son naturais, en caso de pedras ou xemas foron tratados ou modificados por outros que imitan Original natural. E se o metal é ouro ou outro, que por suposto neste sentido cambia o valor.


ARTSVALUA S.L. Ten un servizo en liña para acelerar a súa venda avaliacións totalmente independentes, se desexado polo cliente pode utilizar as nosas instalacións de web para facer propaganda das súas pezas baixo unha pequena comisión só en caso de venda.

30 other products in the same category

Close