Josep PLA-NARBONA (1928)

 Josep Pla-Narbona (Barcelona, 1928) és un dissenyador gràfic, dibuixant, gravador, escultor i pintor espanyol. Durant tota la seva vida ha comptat amb el disseny gràfic amb l'art.

"L'Abisme de Llum".

Oli sobre tela. Publicat en el llibre "L'Eros primària lòbra de Pla-Narbona"

Any:1983. Referència a un poema de Marius Torras "Abisme de Llum".

Mides: 162 x 130 cm; 163 x 131 cm (marc).

En Sayad Folch i en Sergio Fernàndez han triat el poema "L'abisme de llum". Aquí Màrius Torres reflecteix la seva profunditat religiosa, no necessàriament lligada al catolicisme, sinó com quelcom transcendent. La bellesa del món, la nit, la mort i Déu són temes essencials de la poesia torresiana.

L'abisme de llum. Poema # 75 [De Desembre De 1940]

Carrera com a dissenyador

En 1961 va ser un professor de Plàstica Publicitària de l'Escola Massana de Barcelona. Va contribuir a la fundació de la primera associació professional en l'estat, grafistes Agrupació FAD (ara ADG FAD) i de la qual fou el primer president. De la mateixa manera, va impulsar la creació dels primers premis, va introduir a Espanya, amb l'objectiu de reconèixer la creativitat i la qualitat del disseny gràfic a qui va batejar amb el nom LAUS (1964). Ha estat el primer membre de l'estat espanyol per a ser admès a l'Alliance Graphique Internationale (AGI) i com a primer president del grup espanyol des de l'any 1964 va organitzar el primer congrés d'AGI a Espanya (Barcelona, 1971). Amb l'AGI, Pla-Narbona, ha participat en exposicions organitzades per l'American Institute of Graphic Arts de Nova York (1966), i el Lincoln Center de Nova York (1966), entre d'altres. Ha publicat en prestigioses revistes de disseny internacional, com ara la IDEA, U&LC, Imprimir o Graphis. Els seus dissenys han estat exposada en diversos països i està present en diversos museus. Té obra gràfica a MoMA de recollida des de l'any 1972. Actualment viu a prop de Barcelona i es dedica principalment a la pintura. Ha estat guardonat amb un LAUS d'honor de l'ADG-FAD a l'any 2000, amb el Premi de Disseny de l'Associació espanyola de Professionals del Disseny (AEDP) l'any 2001 i amb el Premi Nacional de Disseny l'any 2004 per la seva condició de pionera en la promoció del disseny, com a creador i com a precursor de les iniciatives.

El treball creatiu: l'art i el Disseny

L'etapa d'aprenentatge dels Seus inicis, ja que els nens de la guerra, van estar marcades per les dificultats del moment. Gràcies als seus dots per al dibuix, es va incorporar a la indústria de les arts gràfiques com a ajudant de la litografia. Va començar la seva formació a l'escola d'Arts i Oficis de Barcelona (1945-1948) i va començar a l'obra publicitària en 1946 com a aprenent de Josep Artigas. Un any després va entrar com a ajudant en el taller de l'artista i pintor Ricard Fàbregas (1906-1947) que he admirat per les seves habilitats artístiques com a dibuixant per a la publicitat. A la prematura mort del mestre, el Pla-Narbona heretar la seva cartera de clients, convertint-se en professional. Va treballar a París des de 1956 a 1958 per tren com a publicitat col·laborar amb Oleg Zinger, Lima de Freitas i Lluís Camps de la publicitat despatx R. L. Dupuy; A París, a més de gràfics de les tendències internacionals, es va convertir en familiaritzar-se amb les metàfores visuals del surrealisme que es van utilitzar per expressar nous conceptes per grans artistes de l'època. També a la capital francesa va ser descobert per Sartre, i Unamuno, i la seva lectura va anar fins a ser capaç d'expressar un sentit tràgic de l'existència. Aquesta es manifesta en moltes de les seves sèries de dibuixos i gravats amb temes com: el saltimbanqui, les parets o les màscares, també estan presents en els seus dissenys per a la farmàcia. En tornar de París i va aprendre les tècniques de gravat en el Conservatori de les Arts del Llibre (Barcelona) Jaume Coscolla i Maria Josefa Colom. Va ampliar els seus estudis de la tipografia a l'agència Adolf Wirz, Zuric (1962), on també va dedicar unes litografies de l'editorial ARTÀ. A la seva tornada a Barcelona va establir el seu propi estudi.

La consolidació com a dissenyador i artista, Els anys compresos entre el 1960 i el 1975 van ser els millors de la seva carrera com a dissenyador i dibuixant, que li permet arribar a una consolidació internacional. Un temps dedicat a la recerca sobre el disseny gràfic i els seus recursos expressius. Va ser un pioner de la disciplina a Espanya. La seva obra té una gran personalitat gràfica busca intencionadament, ja que estava destinat a ser reconegut pel seu estil. Pla-Narbona es va dedicar a la construcció de la seva personalitat gràfic des que vaig tornar de París, i ho va fer a través de mitjans de comunicació, com ara la il·lustració, farmacèutica (Laboratoris Sandoz, Laboratoris Uriach), editorial la il·lustració i el cartell de l'interès social. L'últim era el més esforços dedicats a aquests anys. La seva identitat projecte per a l'empresa-dispositius d'alta fidelitat Indústries COSMO és un vaixell insígnia exemple i un pioner en la identitat corporativa a Espanya. En termes de la interfície gràfica de la investigació, els anuncis en COSMO, com els dissenyats per a mitjons JORIGU, constitueixen un màxim exponent del surrealisme, incloent material fotogràfic. També cal destacar el seu ús de punts negres, pels contrastos entre la forma i la figura, o amb les qualitats de material de negre de tall o estripar papers. Exemple d'això són els cartells com ara: les Mosques, Ronda de Mort a Sinera, de la Setmana Santa. La seva obra es pot apreciar també en les capçaleres de diaris com la falta de Tele/exprés, o portades per a editorials tan important com el Destí o Alfaguara. Va fundar i dirigir la revista Azimut (1966) i ha publicat diversos documents tècnics i teòrics. Ha il·lustrat, entre altres, obres d'Espriu, Pedro Salinas, Cela i Damaso Alonso, i va fer l'escenografia de Les mosques, Sartre (1968), dirigida per Ricard Salvat. En termes de dibuix i gravat, per any en 1964-66, va desenvolupar la seva primera etapa plenament personal, en que les seves figures són convertits ja en fantàstic.

La maduresa. El color a la pintura En la següent etapa (1967-69) la figura, es deforma i es fa fraccionat, l'erotisme és més patent, i la composició es converteix barroc (sèrie Triumfalismes, 1969). Durant la seva estada als Estats units el 1969 es va exposar a la Galeria, Terry Dintenfass, Nova York, i va realitzar una sèrie de litografies a San Francisco per Colectors de Premsa. Més tard, en 1972, exposats a Chicago, gravats i dibuixos. Nous elements bàsics són els següents: en les parets que compartmentalize seus éssers fantàstics i monstruosos (sèrie Crítica de la hipocresia, 1972). És en aquest moment quan les figures es confonen amb el paisatge (Paisatges, antropomorfes, 1972) i s'inicia en el mateix moment la seva activitat com escultor, on es pot donar substància a la temàtica de les màscares, que ja havia treballat anteriorment en dues dimensions. A mitjan anys setanta, va començar la seva carrera com a pintor, donant protagonisme a la color, i amb una important presència d'éssers estranys. És en els darrers anys en el camp, les flors, l'horitzó o els núvols són incorporades a portar la calor i l'esperança. A partir de les idees del poeta Joan Brossa, i en col·laboració amb ell, desenvolupat el disseny de l'escultura en forma d'un saltamartí (llagost) que culmina la façana de l'edifici de l'Escola de Aparejadores i Arquitectes Tècnics de Barcelona (1993) i l'escultura en forma de tentetieso (1994) Homenatge a la reserva del Gremi de Llibreters de Vell de Barcelona situat al Passeig de Gràcia.

Ha guanyat diversos premis i ha participat en exposicions a Europa i Amèrica. Ha exposat individualment a Barcelona (1961, 1975, 1977, l'any 1990 i el 2002), Zuric (1964), Nova York (1969), La Haia (1972) i Chicago (1972), entre d'altres. Té obres en el Baltimore del Museu d'Art, el Museu Nacional de Varsòvia i el Museu d'Art Modern de Nova York.

Premis i distincions

1954-1955: Primer premi del concurs de cartells "Noces d'Or" de la Caja de Pensiones para la Vejez y de Ahorros de Cataluña y Baleares.
1956: Premi del Concurs de cartells Festes de la Mercè, l'Ajuntament de Barcelona.
1960: Sant Jordi Premi de dibuix. Cercle artístic de Sant Lluc.
1961: Sant Jordi Premi de pintura. Cercle artístic de Sant Lluc. / El primer premi en el cartell de la competència Nestlé La Lechera, un condensat de l'energia.
1962: Premi Delta de Plata ADI-FAD.
1964: el Primer membre espanyol de l'Alliance Graphique Internationale (AGI). Primer Premi concurs cartell Nestlé Només el millor és bo / el Primer Premi en el cartell de la competència SONIMAG 2.
1965: Primer Premi en el cartell de la competència SONIMAG 3.
1966: el Primer Premi en el cartell de la competència SONIMAG 4 / Primer Premi del concurs de cartells HOGARHOTEL 7 / Primer Premi del cartell de la 2a Biennal Internacional d'Arts Aplicades a la Punta del Este (Uruguai).
1970: Certificat d'excel * Lència de l'American Institute of Graphic Arts (AIGA).
1973: Introdueix el teu llibre d'artista Pla-Narbona, decidida i lleial (1971), amb textos a càrrec de la dra. Domingo García-Sabell, al Museu d'Art Modern de Nova York (MoMA).
1976: el Primer premi del Concurs Internacional de Dibuix Ynglada-Guillot.
1988: el Premi honorífic de l'Art Directors Club en el seu 67h Anual de l'Exposició.
1990: Medalla del Foment de les Arts Decoratives de Barcelona per la seva trajectòria professional.
2000: LAUS Honor de l'ADG-FAD / Participa en la mostra Signes de Segle 100 anys de Disseny Gràfic a Espanya al Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia.
2001: Premi de Disseny del 2001 de l'Associació espanyola de Professionals del Disseny (AEPD).
2004: XIV Premi Nacional de Disseny.

Bibliografia

• Perucho, J. Pla-Narbona, A "Graphis", Vol 20, núm. 116 (1964), 498-503
• Cid, F; Rof Cavall,J; Espriu,S.: Dibuixos Pla Narbona, Lliure de Sinera, Barcelona,1968
• Cela, C. J. l'Ànima d'un Artista, "Sandorama" 14 (1969), 26-29
• Ohchi, H. José Pla-Narbona, En "La Idea",El 18 (1970), 26-33
• Stevens, C. Espanya Pla-Narbona: Un viatge d'auto-descobriment, En Impressió, 24.II(1970), 42-49
• García-Sabell, Domingo. Pla-Narbona, decidida i lleial, Indústries Cosmo SA, Barcelona, 1971
• Fuster, J. Cinquanta dibuixos incultes, els comuners, burlesc i popular, Pla-Narbona, Llibres d'Art, INA-1, Barcelona,1971
• Fontbona, Francesc i Miralles, Francesc: Crònica i l'obra de la dibuixant, gravador i escultor Pla-Narbona, Curial, Barcelona,1973
• Fontbona, Francesc, Pla-Narbona, Josep. En la Gran Enciclopèdia Catalana, vol II (1978), 650
• Rotzler, W., Garamond, J. N., Art et Graphisme, ABC: Zuric.(1983), 154-163. ISBN 3-85504-076-1
• Müller,M. El món haunted de José Pla-Narbona, "Majúscules I minúscules", Vol 13, núm. 4 (1987), 38-46
• Rabat.E. El Món dels Mestres. Josep Pla-Narbona, En "la Idea", 10 nº228 (1991), 20-27
• Gottschall, I M. Tipogràfic Comunicació Avui. El MIT Press, Massachusetts (1989) pg 151, 156, 157. ISBN 0-262-07114-2
• Cid, F. Galeria d'autoretrats de Pla-Narbona, Centre Telemàtic Editorial, Barcelona, 2003
• García-Sabell, D, i Oriol Pi de Cabanyes. L'univers de Pla-Narbona. Dibuixos, pintures, gravats i escultures. Ed. El Cep i La Nansa, Vilanova i la Geltrú (2000), ISBN 84-85960-53-X
• Gil, E. "Pioners del disseny gràfic a Espanya", Barcelona: Index Book, 2007