Mensula modesnista en bronce patinado.

Ende des NEUNZEHNTEN jahrhunderts entstehen in Europa tendenzen der architektur, die brechen mit den traditionellen kriterien und auf der suche nach neuen formen zu bauen, mit dem ziel, die aus dem ZWANZIGSTEN jahrhundert, geben, die große bedeutung für die ästhetik. Diese bewegung ist eine folge der industriellen Revolution, die gegangen ist, verwurzelt in den verschiedenen ländern, und die fortschritte derivate davon, wie die elektrizität, die eisenbahn und die dampfmaschine, die geändert haben, ganz die lebensart der bevölkerung und schufen ein wachstum der städte, in die wir gegangen sind, indem branchen, die betreiben eine wachsende zahl von bürgerlichen. Der modernismus ist also ein stil der städtischen und bürgerlichen.

Der modernismus lehnt der stil wenig attraktiv für die industrie-architektur aus der ersten hälfte des NEUNZEHNTEN jahrhunderts entwickelt die neuen architektonischen konzepte basieren in der Natur, bestehen aus materialien bauen, die sie beschäftigen, in den formen der gebäude und die abbildungen der fassaden. Die architekten und bildhauer befinden sich auf der außenseite der gebäude: vögel, schmetterlinge, blumen und blätter-modus von dekorativen elementen, ob als figuren, reihenhäuser oder als verzierung aus stein oder keramik. Auch platziert werden figuren, die größer sind, wunderbaren tieren oder menschen, und auf den simsen keramik-elemente von farbe. Die fenster und die balkone sind mit schmiedeeisernen gittern, sind sie kunstvoll behauene und enthalten motive von der Natur inspiriert.

Die entwicklung der moderne ist gefördert, in Katalonien, die von der bourgeoisie aus, die sich der katalanischen und der ist kultiviert und sensibel zur kunst. Diese bourgeoisie sieht in dieser neuen architektur die art und weise der befriedigung ihrer sehnsucht, der modernisierung, der ausdruck der katalanischen identität, und zu zeigen dezente weise ihren reichtum und ihre unterscheidung.

Wurden mehr als 100 architekten, die vorgenommen wurden, gebäude im katalanischen jugendstil. Betonend, unter ihnen vor allem drei: Antoni Gaudí, Lluís Domènech i Montaner und Josep Puig i Cadafalch.

Diese art von teilen verwendet wurden, um zu erhöhen, und schluss mit finesse, zwar stark und robust genug für die art von material, in diesem fall bronze.